齐白石虾画秘籍大公开：一步步教你掌握国画水墨虾的精髓

05-29

今天云兮教大家国画水墨虾的画法，历史上擅长画虾的画家有非常多，如齐白石、季诺、朱耷、徐渭和李复堂等。在近现代，齐白石的虾更是画的栩栩如生，广受欢迎。下面就以齐白石的虾为例，教大家如何画虾，怎么把国画水墨虾画好。

首先，我们把虾的具体特征归纳一下，为了更容易记住，云兮整理成思维导图，大家可以先熟悉一下这个思维导图，再往下看。

头、胸部分：

腹、尾部分：

虾的局部细节

虾的整体结构

虾的画法

以水墨描绘虾姿，追求极致的艺术韵味，关键在于笔尖含水量的巧妙把握。水分适中，方能使虾体呈现鲜活透亮之感，宛如水中游弋，灵动非常。然而，水分过量则易导致画面洇散，不仅使虾的形态显得笨重呆滞，更可能失去原有的逼真与形态美。因此，精准控制水墨的湿度，是成就虾画作品神韵的不二法门。
下面是水分过多画出来的效果，看看是不是显得非常臃肿笨重，感觉都游不动了吧？

调配墨色之时，切忌过度均匀或耽搁太久，笔端应保有墨色层次，不宜自笔尖至笔根皆为单一墨色。确保笔根留存清澈之水，以免落笔之下，虾形沦为乌黑一片，缺失了墨分五色的韵律与虾体晶莹剔透的质感。运笔须刚中带柔，坚决而有劲，描摹虾态不可迟疑，旨在捕捉其自然弹性与跃动之姿，免得形象僵硬，失去了活虾跃然纸上的生机勃勃的感觉。云兮这边给大家举例一下，大家可以看看：

绘制虾的过程核心教程：
首先进阶头胸部，采用上下两笔灵动勾勒其形，随后细腻点染头顶锋利之刺及两侧坚硬壳板。

继而，逐步描绘虾的腹部环节，细腻延展至尾部，每一笔都蕴含着生命的节奏。接着，轻盈地挥洒笔墨，为虾足添加桡足与步足，模拟水流中舞动的轻灵。

最后的点睛之笔，聚焦于虾的智慧与感知——着墨于饱满的虾脑，精心点缀复眼的晶莹，以及轻盈勾勒出探知世界的触角，至此，一幅生机盎然的虾跃然纸上，仿佛即将穿游而出。

在刻画虾的腹部时，需留意其独特构造——位于中央的第三节呈现出自然的弯曲姿态，形成了一道优美的弧线。自此节往后，腹部节段渐次缩小，前三节与之后三节的尺寸差异，营造出鲜明的动态美感，绘制时务必将此特征鲜明展现（参照图例六）。

每一只虾的绘制流程，建议从头部流畅延续至尾部，乃至步足与桡足，力图一气呵成。因此，选择适宜的较大画笔，并确保笔尖饱含充足的墨水显得尤为关键，避免绘画中途频繁蘸墨，以免破坏虾体色泽的连贯性与画面的整体和谐（参见图例七）。这样的技巧运用，能够使虾的形象生动传神，墨色浑然一体，洋溢着水墨画特有的韵律与生气。

勾勒虾的头部细节，包括虾脑、复眼、以及钳脚和触须时，采用比虾体更深一度的墨色来增添层次感。这一部分创作并非在绘制虾体之初进行，而是待主体成形后，重新润湿笔尖，蘸取浓墨细致填补，以达到对比鲜明的效果（参阅图例八）。

惯常的步骤依次为：首现虾脑之深沉，继而点睛复眼之幽邃，再勾勒钳脚之遒劲，最后轻盈地挥洒触须，如此一来，墨色自深邃渐趋浅淡，不仅符合自然的光影逻辑，也赋予画面以灵动与真实感。

虾的钳脚灵活多变，既能弯折宛转，亦能挺直延伸，甚至呈现出一腿曲一腿伸的动态姿态，为画面增添了无限生机。然而，在描绘时切忌使之过于程式化或规律化，以免失去自然的神韵。观察虾的自然习性，当其游动前进时，钳脚往往是弯曲状态居多，故在创作中应体现这一特点，使弯曲与伸直的腿节数量有所差异，避免对称僵硬，以求生动传神之效（参考图例十）。

当虾猛然弹跳或迅速后退时，其躯干的弯曲程度尤为显著，这种弯曲蓄积了强大的弹性势能。在构图上巧妙安排一两只处于这种动态中的虾，能够极大地增强画面的活力与变化感，赋予作品以栩栩如生、跃然纸上的视觉效果（参见图例十一）。

构图部分：

在构图布局中，应注意虾的交错排列与疏密分布，巧妙地利用它们的穿插与聚散关系。在密集区域，适度的重叠可以增加层次感与深度，但需谨慎控制，以免过度而致画面显得杂乱无章，失去了清晰的视觉导向（参考图例十二）。

当描绘少数虾只时，可以考虑添绘一些水生植物作为点缀，比如荷花、睡莲的婉约，浮萍、水草的悠然，或是芡实、凤眼莲的点缀，或者以水菖蒲、红蓼的线条，以及茨菇花和芋艿叶的形态，皆能增添画面的生机与自然韵味。不论是采用鲜艳的设色技法，还是水墨的淡雅表现，都需留意色彩的和谐，避免过于浓艳，以免夺去虾的主体地位。：