紫砂壶是中国传统的茶具之一,起源于明朝正德年间,其历史悠久,文化底蕴深厚。紫砂壶不仅具有实用性,还具有很高的艺术价值,是中国传统文化的重要组成部分。
宜兴紫砂史是一部历代紫砂艺人的创业史,已故的七大老艺人树立了不朽的丰碑,创造了紫砂艺术的巅峰。
本次抖音文创与蒋蓉后代及其工作室合作,采用蒋蓉在世时珍贵的原矿紫砂泥料复刻蒋蓉大师的代表作品,并且邀请抖音文创设计师设计了“八方爱茶”紫砂茶杯,用传统和现代的碰撞致敬和发扬传统手艺。
泥料的选择对于紫砂壶的制作十分重要,本次复刻蒋蓉「荷叶壶」和「荷花青蛙壶」的泥料都选用的是蒋蓉在世时泥料厂专供给蒋蓉使用的原矿泥,并非用化学颜料染色而成,原矿天然去雕饰,数量稀有,十分珍贵。
紫砂壶的制作工艺非常复杂,需要经过多道工序才能完成。首先,制作者需要选择合适的泥料,拍打身筒、雕、塑形、装饰、烧制等工序。每一个环节都需要制作者的精心设计和制作,才能制作出一把精美的紫砂壶。
而蒋蓉的这两款经典作品,更是需要繁杂的工序才能制作完成。
蒋蓉,是“紫砂七老”中唯一一位女性,历代紫砂壶的艺人中女性很少,像蒋蓉这样出名的艺人更少。她在仿生花器创作上有独特的艺术风格,是“紫砂七老”之一。
11岁开始学艺之旅,1955年参加宜兴蜀山陶业生产合作社,创作荷花青蛙壶、“荷叶壶等。为周恩来总理出国访问赶制象真果品20套。其作品被国内外多个艺术机构收藏。她有着女性特有的感性和灵性,加上对自然界美好事物的敏锐观察,将她对生活的感受和热爱透过五色紫砂土雕琢出来的“花器”传递给人们。不但给玩赏者带来了美妙的悸动,更为自己树立了一种独特的风格,成为当代紫砂花器艺术的典范。
蒋蓉的第二、三代传承人,即蒋蓉的女儿蒋艺华、外孙女蒋雅名,如今也在继续传承蒋家的传统,钻研以花器为代表风格的紫砂写实主义风格,怀着美好的感情和热忱的愿望孜孜不倦的在创作之路上前行。
左蒋蓉 右蒋蓉之女蒋艺华
左蒋艺华 右蒋艺华之女蒋雅名
花器,俗称“花货”,在制作工艺上就出现了两个额外的难度:一是用五彩泥做器皿,泥色的调和和烧制就会更加困难;二是用紫砂在“光器”的基础上模拟自然物体的形态,在制作过程中要突出师法自然,提炼取舍,像又不像,适度夸张。
荷花青蛙壶
荷花青蛙壶是蒋蓉著名的代表作之一。她将荷花作壶身、以莲蓬作壶盖、用荷叶作壶嘴、取荷枝作壶把、选红菱、白藕、荸荠作底脚,托起荷花,并在盖上置一青蛙,状似急速跳入水中之势。作品中一静一动的对比,自然元素的搭配,无不清新明丽,卓然天成,共同组成荷塘有声有色的诗情画意,增添了茶桌上的生机与灵动。这款壶诞生于1955年,目前的拍卖价格已高达七位数。此次蒋蓉陶艺工作室在六十八年后的全手工复刻,由女儿蒋艺华和外孙女蒋雅名联合进行制作,也是对蒋蓉大师的怀念与致敬。
荷叶壶
荷叶壶是蒋蓉著名的代表作之一。风送荷香扑鼻来,书画家颂其“荷香”。夏末的夜晚清风送爽,波状的荷叶浮动如浪花,荷塘深处碧波荡漾。蒋蓉大师单以两片老荷叶合壶身,壶嘴如新叶卷起,选择肌理感十足的荷梗作手把,添上嫩叶作盖,其中荷茎、梗蕊、荷刺等元素的制作工艺全部精细入微,体现了对细节把控的出神入化,既是匠人精神的生动诠释,更是蒋蓉大师对生活与自然热爱的写照。这款壶诞生于1979年,目前的拍卖价格已高达七位数。此次蒋蓉陶艺工作室在四十四年后的全手工复刻,由女儿蒋艺华和外孙女蒋雅名联合进行制作,也是对蒋蓉大师的怀念与致敬。
本次我们找到了迟锐(抖音@迟锐-猫管)作为100般手艺的推荐官,带我们来到了江苏宜兴,认识紫砂壶的繁杂工艺,重拾起茶文化的点滴。
左迟锐 右蒋艺华
我们常说紫砂壶饮茶之妙,在于它的透气,既保护了茶叶的香,又留存其茶色。
有人说:紫砂与茶,是一种始于根脉、惺惺相惜的关系,是一种达于信仰、文化互补的默契。而吃茶的人,更希望在茶与壶的泡养之间、在汤色的转换之间、在茶香的入喉之间,感悟紫砂与茶之间那种无与伦比的匹配之美,然后将这种美悄悄地浸入生活。 泥质的紫砂壶就成了爱茶人士的首选,而制壶工艺也一代代地“卷”了起来。
蒋蓉的作品造型上更为艺术,在传承的过程中,一代代手艺人会更多的去考虑当下的实用性。
传承人们日复一日地练习手上的功夫,一代一代地去传承和延续。
不论是蒋蓉,还是蒋艺华,还是蒋雅名,也许是女性的细腻,又或许是对传统大师的敬仰,从自然中汲取的每种感受,都会成为灵感,最终诞生成一个个栩栩如生的作品。
创新的确会很难,但对传统的传承不应该停下。
抖音文创设计的「八方爱茶」八方鉴主人杯,正是道出了创新与传承的关系,高足主人杯,细细品茶的过程中,感受新旧交替下的传承。
【八方爱茶】八方鉴主人杯
抖音文创设计款
造型灵感来自于明成化仿哥釉八方高足杯,现藏于北京故宫博物院,高足主人杯适合单人饮茶使用。
杯身诗集取自于:
《山泉煎茶有怀》唐·白居易
坐酌泠泠水,看煎瑟瑟尘
无由持一碗,寄与爱茶人
【柿柿如意】小花器
柿柿如意小花器源自于“秦砖汉瓦”,凝聚了秦汉时期鲜明的文化符号和引人注目的话题度,历来为制壶艺人和收藏家们所推崇,给人的总体印象是简洁、古朴、庄重,细细观赏之,浓厚的历史沧桑感扑面而来。此外,比之于其它壶形,汉瓦壶直身筒、大口盖,便于投茶和清洗,故实用性较强。“柿”因与“事”谐音,在中国文化中常常被隐喻为“事事(柿柿)如意”,在蒋蓉陶艺创作风格中屡见不鲜,因此也是紫砂工艺中常见的装饰题材
【福气桃桃】小花器
福桃在中国文化中寓意福寿吉祥,多有长寿富贵的美意,与秦权壶型的寓意形神相合,尤其适合作为生日/贺寿礼品。
【石榴花开】小花器
著名紫砂大师顾景舟引用古文“弱水三千,仅饮一瓢”,由此石瓢之名应运而生。石瓢壶久盛不衰,还在于壶型优势,“下大上小梯形身,利于聚热和发茶;压盖阔口桥形钮,方便提拎清茶渣;三足鼎立壶身扁,安稳摆置好端拿”。石榴元素在蒋蓉大师的经典作品中十分常见,与石瓢壶型的结合,使古朴之风更添生动,为茶桌带来一抹自然的雅趣。
【如意海棠】公道杯+单杯套装
海棠杯是唐代瓷器生产的重要器型,是萨珊波斯和大唐两个雄伟帝国,因为丝绸之路的经济交流带来的文化碰撞,代表着唐代高超的制瓷技术与大胆融合异域文化的想象力。它的前世今生,是波斯酒器“汉化”的一段佳话。 公道杯和主人杯的口沿和杯身参考海棠花样式,器型犹如海棠盛开,造型屈曲有致,故得此名。